Тело в искусстве

Лекция 1

Искусство одеваться: мода в Серебряном веке русской поэзии

«Первая задача поэта — выдумать самого себя», — эта знаменитая фраза поэта
И. Анненского может служить своеобразным эпиграфом Серебряного века.
Реальная жизнь тогда творилась по законам художественного текста , и каждый
представитель богемы стремился сделать из своей биографии произведение
искусства. Естественно, в этой задаче важную роль играл внешний облик
:пожалуй, ни в одну эпоху больше не делался такой акцент на манеру одеваться
и держать себя. Мы обсудим, как именно поэты эпатировали публику с
помощью своего гардероба, какие цели преследовали и почему нередко именно
скандал являлся залогом успеха? Поговорим о том, какой была женщина
Серебряного века. Загадочная, экстраординарная, фатально красивая и
непредсказуемая ! Ее гардероб, макияж и украшения должны были
соответствовать таинственному облику поэтессы или музы поэтов. Наряды
вдохновляли, создавали загадочный ореол вокруг своей хозяйки, интриговали и
завораживали. Желая поразить публику, поэты и музы Серебряного века как никто умели
сделать черты своего стиля узнаваемыми и неповторимыми. Они творили
легенду из своего облика, воспетого современниками и ими самими в стихах и
прозе

Лекция 2

Красота и уродство в эпоху Средневековья

Страшно красиво – как часто мы повторяем эту фразу?! Так страшно или красиво?

Пришло время ответить на этот вопрос…

Каким образом в Средние века описывался идеал красоты? Почему безобразное прекрасно, а красивое – отвратительно…

Ответы на сложные вопросы позволяют лучше понять удивительную эпоху рыцарей и прекрасных дам и еще больше полюбить искусство этого периода.

Ад – прекрасен или уродлив, какова судьба чудовищ в этой истории? Как можно охарактеризовать Апокалипсис с точки зрения понятий, которые мы рассматриваем?

Эта лекция – разговор не только об эстетике, ей уже было посвящено одно из наших путешествий в мир искусства. На этот раз цель – взглянуть по-новому на знакомые шедевры и изучить малоизвестные сокровища.

Вас ждет много новой и интересной информации, которая  сделает мир Средневековья еще ярче!

Лекция 3

Татуировка — традиции, символы, образы

Татуировка — это мода, ритуальный знак, или особый символический язык? Всё из вышеперечисленного является описанием одного из самых древнейших явлений, которое самостоятельно развивалось в разных уголках нашей планеты. Действительно, история татуировки насчитывает несколько тысяч лет и, по всей видимости, эта традиционная телесная практика сопровождает человеческую цивилизацию с доисторических времён.

Процесс нанесения стойкого рисунка на тело являлся не только украшением, но и символизировал принадлежность к особому роду, а также мог служить знаком женского плодородия. Иногда татуировка сообщала статус владельца, могла быть магическим и религиозным символом. С течением времени искусство татуировки приобретало разные значения — в том числе и маргинальные.

На нашей лекции мы постараемся познакомиться с феноменом татуировки как с точки зрения истории и антропологии, так и с точки зрения искусства. Таким образом, лекция расскажет слушателям о разных техниках, традициях, значениях и модификациях татуировки на примере разных регионов, начиная с доисторических времён и заканчивая современностью, а помогут нам в этом произведения искусства — древние статуэтки, предметы декоративно-прикладного искусства, гравюры и фотографии, а также силиконовые модели, оформленные прославленными тату-мастерами современности.

Лекция 4

Тело в Средние века

Грех, целибат, страсть, плодовитость… Все эти термины описывают отношение к телу в Средние века.
Хотите понять этот период, а, главное, шедевры, созданные в эпоху паломнических маршрутов и готических соборов.

Мы рассмотрим историю «размышлений» о теле, обратившись к грехопадению Адама и Евы. Попытаемся понять, каким образом «удовольствия тела» воспринимались королями и служителями церкви, крестьянами и попрошайками.

Но наш разговор затронет не только сферу интимных удовольствий, ведь тело – это еще и определенная диета, аскетичное сложение или избыточный вес, возрастные изменения, истязание плоти, гигиена и т.д.

В очередной раз мы убедимся, что изучение представлений общества об определенном явлении, образе, помогает понять историю искусства.

Итак, пришло время раскрывать секреты: действительно ли Средневековье испытывало только страдания или этой эпохе были близки яркие удовольствия? Хотите узнать, чем закончилась битва Карнавала и Поста? Это тоже часть истории…

Присоединяйтесь!

Лекция 5

Мини-цикл лекций «Тело в искусстве, или история обнаженной натуры: часть 1»

Тело человека, его красота и природная сущность волнует художников с древнейших времен до наших дней: палеолитические Венеры, статуи древней Греции и Рима, картины художников возрождения и барокко, обнаженные перфомансы Марины Абрамович. Наш мини-цикл из двух лекций поможет разобраться, почему изображение обнаженных людей занимает такое значительное место в европейской культуре, как менялось отношение к жанру ню в обществе, какие сюжеты и эстетика были популярны в тот или иной период и почему.

Первая лекция.

Ню. Женский образ в искусстве. На лекции мы рассмотрим символизм первобытных скульптур и изображений, связь с первобытной магией и шаманизмом жанр ню в древнем мире, античный образец женской красоты средневековье: запретный плод сладок, или кто и зачем рисовал обнаженных.

Эпоха просвещения: ню от аллегории к эротизму трансформация жанра, в 19 веке от наблюдения натуры к поискам музы, эстетика ню в искусстве аванграда, 20 век — от протеста к арт-фемизму.

Лекция строго +18

Лекция 6

Мини-цикл лекций «Тело в искусстве или история обнаженной натуры. Мужское ню: от символа к провокации»

Тело человека, его красота и природная сущность волнует художников с древнейших времен до наших дней: палеолитические Венеры, статуи древней Греции и Рима, картины художников возрождения и барокко, обнаженные перфомансы Марины Абрамович.

Наш мини-цикл из двух лекций поможет разобраться почему изображение обнаженных людей занимает такое значительное место в европейской культуре, как менялось отношение к жанру ню в обществе, какие сюжеты и эстетика были популярны в тот или иной период и почему.

Мужское ню от символа к провокации. На лекции мы узнаем, когда впервые встречается изображение мужского ню в искусстве, греческая эстетика жанра мужского и гомоэротическая культура античности. Отношение средневековья к теме мужского ню. Что рисовали европейские художники?

Эстетика мужской красоты в искусстве возрождения и академизма трансформация сюжета в период модернизма конце 19 — начале 20 вв. Мужское ню в искусстве соцреализма современные прочтения и концепции вечной темы

Лекция строго +18