Современное искусство
Showing all 2 results
Эта история началась в далеком 1988 году, когда группа студентов Голдсмитского колледжа организовала свою первую выставку. На открытие пришел один из известных коллекционеров Британии Чарльз Саатчи. Вдохновленный новыми идеями молодых художников, Саатчи продолжил поддерживать начинающих мастеров, организовал несколько успешных выставочных проектов и сделал имена Дэмиена Херста, Трейси Эмин, Марка Куинна лицом британского искусства 1990-х годов.
Мода быстро проходит, а искусство вечно. Применимо ли это высказывание к «Молодым британцам»? Уже почти 30 лет Хёрст с товарищами по цеху успешно выставляют и продают свои работы. Из дерзких новичков они давно стали мэтрами современного искусства. Во время лекции мы сможем разобраться в феномене «YBA», узнать историю создания наиболее известных работ и понять, почему искусство этих художников востребовано на арт-рынке.
Современное искусство и шедевры, неужели такое возможно?
До сегодняшнего дня не утихают споры по поводу «Черного квадрата», абстрактных полотен Джексона Поллока или перформансов Марины Абрамович. Мир искусства никогда не будет прежним, хотим мы этого или нет. Искусство больше не должно украшать интерьеры дворцов, искусство — отражение мира XX и XXI веков со всеми противоречиями, сложностями и абсурдом.
Как зрителю разобраться в современном искусстве и понять, что хотел сказать художник? Почему это все-таки шедевр и нужно ли любить такое искусство? Спойлер лекции: любить не обязательно, а вот научиться понимать — возможно!
Во время лекции мы рассмотрим 10 самых известных и противоречивых произведений искусства 20-21 веков. На их примере разберем, что повлияло на создание работ, по каким критериям было оценено критикой в качестве шедевра, как повлияло на искусство следующих поколений. Присоединяйтесь, обсудим следующие темы:
1. «Фонтан» Марселя Дюшана — Реди-мейд в искусства
2. «Авиньонские Девицы» Пабло Пикассо — Деконструкция мира
3. «Постоянство памяти» Сальвадора Дали — Бессознательное в искусстве
4. «Номер 5» Джексона Поллока — Мир не может быть прежним
5. Ив Кляйн «Прыжок в пустоту» — Чтобы быть художником, нужно действовать
6. Энди Уорхол «Банки с супом Кэмпбелл» — Эпоха потребления
7. Баския — Искусство улиц на стенах галерей
8. «Физическая невозможность смерти в сознании живущего» Дэмьена Хёрста — Важнее форма или содержание?
9. Люсьен Фрейд «Сон социального работника» — Реализм снова в моде?
10. «Ритм 0» Марины Абрамович — Перформанс длиною в жизнь
