Современное искусство
Здесь все 3 товара
Лекция-перформанс будет посвящена рассмотрению основных подходов к происхождению «искусства действия», его истории и основным представителям жанра. Мы задействуем элементы перформанса и хэппеннинга в пространстве музея, что позволит расширить персональный опыт освоения пространства средствами искусства. Участники также познакомятся с самыми яркими перформантивными практиками в истории искусства, в том числе – с акциями Джона Кейджа и группы «Fluxus», перформансами Генри Флинта, интервенциями Андреа Фрейзер, телесными практиками Джины Пан, Марины Абрамович, Криса Бурдена и Вито Аккончи и другими художественными проектами в контексте «искусства действия».
Курс лекций «Шедевры современного искусства, которые вы должны знать»
Все хотят понимать искусство, — писал Пикассо, — почему бы тогда не попытаться понять пение птицы? Художник был прав – понимать искусство совсем не обязательно, его нужно чувствовать и знать. Знание дает нам новый опыт и возможность посмотреть на произведения искусства глазами современников, дарит понимание, почему возник новый стиль в искусстве, а художников вдохновляли неожиданные сюжеты.
Новый цикл вебинаров состоит из трех лекций, на каждой из которых мы рассмотрим 10 ключевых произведений искусства. На их примере мы узнаем:
Лекция №1: Искусство авангарда
Авангард – значит первый. Первые художники XX века, воплотившие идеи революции и прогресса, абсурда и насилия, символизма и атеизма. Работы провокационны, часто непонятны и публике XXI века. Так что скрывают картины художников авангардистов, какой посыл человечеству, какие культурные коды? Ответ найдем в 10 культовых работах: Казимир Малевич, Марсель Дюшан, Василий Кандинский, Пит Мондриан, Пабло Пикассо, Сальвадор Дали, Джакомо Балла, Эмиль Нольде, Владимир Татлин, Анри Матисс.
«Шедевры современного искусства, которые вы должны знать»
Все хотят понимать искусство, — писал Пикассо, — почему бы тогда не попытаться понять пение птицы? Художник был прав – понимать искусство совсем не обязательно, его нужно чувствовать и знать. Знание дает нам новый опыт и возможность посмотреть на произведения искусства глазами современников, дарит понимание, почему возник новый стиль в искусстве, а художников вдохновляли неожиданные сюжеты.
Мы рассмотрим 10 ключевых произведений искусства. На их примере мы узнаем:
Лекция: Послевоенное искусство Европы и Америки
Вторая Мировая война — своеобразный рубеж искусства XX века. Художественный искания авангарда воплотились в самом ярком направлении 1950-ых годов – абстрактном экспрессионизме. Мир искусства потерял предметность, но надолго ли? Тяжелое послевоенное десятилетие сменилось экономическим подъемом, появился новый бог – бог торговли. На смену абстракционизму пришел поп-арт, но и его вскоре сменил новый стиль – концептуализм. Непростые послевоенные годы интересны сменой и взаимосвязью очень разных и непохожих стилей. Во время лекции мы обсудим их на примере работ выдающихся мастеров: Джексона Поллока, Марка Ротко, Ива Кляйна, Энди Уорхола, Джаспера Джонса, Пьеро Мандзони, Марины Абрамович, Роя Лихтенштейна, Джозефа Кошута, Роберта Мазервелла.
