В лектории Archives - Lectorium Art

В лектории

Отображение 1–9 из 15 результатов

  • Лекция
    28 августа Среда
    19:30

    Сергей Щукин как и его братья получает «дефектный ген коллекционирования» и создает одну из самых известных сегодня в России коллекций «нового западного искусства», где представлены работы Моне и Дега, Гогена и ван Гога, Сезанна и Синьяка, Руссо и Дерена, Матисса и Пикассо. Мы поговорим о том, как можно собрать коллекцию без какого-то бы ни было художественного образования, не прибегая к помощи экспертов и принимая решения, опираясь только на свою интуицию. Именно так и делал Сергей Щукин.

    Коллекции каждого брата были разными: Петр опередил всех братьев по количеству экспонатов, Дмитрий собирал искусство старых мастеров — немецких, нидерландских, французских художников XV-XVIII веков. А история собрания Ивана Щукина по-прежнему до конца не разгадана.


    Елена Забродина,
    Историк искусства, писатель
  • Лекция
    23 августа Пятница
    19:00

    «Задача архитектора — сделать жизнь удобнее», — так считал Алвар Аалто, рассматривая архитектуру и дизайн как эффективное средство глобального улучшения уровня жизни каждого конкретного человека, а значить — всей страны в целом. Сейчас гуляя по кварталу Дизайна в Хельсинки, который включает несколько центральных районов столицы – Пунавуори, Каартинкаупунки, Круунунхака, Камппи и Улланлинна, можно убедится, что этот эксперимент был успешным.

    На лекции мы поговорим о «золотой эпохе дизайна» и генерации дизайнеров, воспитанных Илмари Тапиоваара, о прорывах Алвара и Айно Аалто, Элиеля и Ээро Сааринен, Матти Сууронена, Тимо и Туомо Суомалайнен, Ээро Арнио, Ирьё Куккапуро и Кая Франк, Тапио Вирккала, о пионере светового дизайна Пааво Тюнелле, почему Marimekko и ASKO, Artek и Iittala стали компаниями-долгожителями.


    Елена Рубан,
    Культуролог
  • Лекция
    27 августа Вторник
    19:30

    Москва – большая деревня. Устойчивое выражение, приклеившееся намертво к нашему городу. А еще – безалаберная, купеческая, азиатская… Между тем, классическая архитектура, пришедшая в Москву более пятисот лет назад, органично и естественно вписалась в контекст русского зодчества. Многие памятники, кажущиеся исконно русскими, имеют немецкие, французские, голландские корни. Но важнейшим источником является классическая традиция, напрямую идущая от итальянского Ренессанса. Москва получила Ренессанс «из первых рук». Великим подарком итальянских зодчих стал ансамбль Московского Кремля. В нашей лекции мы будем рассуждать о причинах приглашения итальянских мастеров в Москву, рассмотрим историю строительства «итальянских» памятников в Кремле, их стилистические особенности, вспомним итальянские прообразы и поговорим о влиянии ренессансной традиции на развитие русской архитектуры.


    Анна Визельман,
    Историк-архивист, искусствовед
  • Лекция
    7 сентября Суббота
    15:30

    Мы с удовольствием представляем вам новый цикл «Три лика искусства», где сравним произведения архитектуры и живописи разных эпох и художественных школ.

    Открывает наш цикл лекция «Три сикстинские капеллы», посвященная трем памятникам: фрескам пещеры Альтамиры, где были открыты первые наскальные росписи, созданные во времена палеолита; Сикстинской капелле Ватикана, которая дает название всей лекции и является образцом, с которым мы сравниваем и первобытное искусство, и третий памятник —
    овальные залы музея Оранжери, где представлены последние панно лидера импрессионизма Клода Моне.


    Елена Забродина,
    Историк искусства, писатель
  • Лекция
    11 сентября Среда
    19:30

    ЦИКЛ ЛЕКЦИЙ «РАСШИФРОВЫВАЯ ДРАГОЦЕННЫЕ УЗОРЫ: ИСКУССТВО КЕЛЬТОВ И ВИКИНГОВ»

    Слушателей лекций ждут две эпохи и две культуры — КЕЛЬТЫ И ВИКИНГИ, — объединенные невероятными произведениями искусства, среди которых особенно поражают воображение ювелирные изделия с удивительным орнаментом.

    Почему эти завитки и переплетенные изображения живых существ привлекают зрителей уже не одну сотню лет, а ювелиры по всему миру копируют древний орнамент и сами произведения искусства? Мы попытаемся расшифровать «секретный код» этих загадочных цивилизаций, погрузившись в прекрасный мир, созданный ими.

    Наши лекции – это путешествие в поисках потерянных кладов, потому что именно благодаря невероятным историям, посвященным неожиданным находкам, взорам любознательной публики стали доступны эти прекрасные сокровища прошлого.

    ЛЕКЦИЯ №2. ИСКУССТВО ВИКИНГОВ

    Прекрасные и грозные северные воины, покорившие страны и континенты — кто они? И почему викингами нельзя назвать всех жителей Скандинавии?

    Во время лекции мы совершим увлекательное путешествие в мир загадочных саг и суровой природы, чтобы узнать, как повлияли эти два фактора на искусство эпохи набегов воинов Севера. Мы оценим их корабли, посмотрим на знаменитые камни с изображениями острова Готланд, «примерим» невероятные ювелирные украшения и восхитимся силой и красотой оружия викингов. Все эти удивительные «осколки» загадочной цивилизации позволят понять, какое великое культурное наследие скрывается за легендой о непобедимых воинах, которое продолжает восхищать и поражать даже спустя тысячу лет.


    Оксана Бялая,
    Гид и историк искусства
  • Лекция
    20 сентября Пятница
    19:00

    На рубеже XIX –XX вв. появились модные ателье и ювелирные дома, которые укреплялись и расширялись. Первые кутюрье Поль Пуаре, Жанна Пакен и Жан-Филипп Ворт представляли свое видение модного платья, а ювелиры организовывали профессиональные выставки, удивляя своими экспериментами. Умелое использование проверенных временем технологий, внедрение инновационных позволило подчеркнуть образ роскошной, инфернальной женщины, которая ценит оригинальность формы так же высоко, как и красоту традиционного качества. Необычные сочетания панциря черепахи и желтых бриллиантов, янтаря и аметистов, лунного камня и оникса, аметиста и жемчуга, розового коралла и сапфиров стали столь популярны, как и разные техники эмалирования — клуазоне, шамплеве, плик-а-жур и бас тай.

    На лекции поговорим о гардеробе модницы в эпоху модерна, почему корсетная мода вызывала ожесточенные споры и дискуссии, из каких материалов шили визитные, вечерние, чайные и бальные платья, какие украшения выбирали соответственно типу костюма, обсудим работы блистательных ювелиров, среди которых Люсьен Гайяр и Рене Лалик, Эжен Грассе и братья Веве, Альфонс Муха и Жорж Фуке, Арчибальд Нокс и Луис Масриер, узнаем о технологических открытиях Кокити Микимото и Огюста Вернейля.


    Елена Рубан,
    Культуролог
  • Лекция
    27 сентября Пятница
    19:00

    В эпоху ар деко образ эмансипированной женщины стал приоритетным и выражал дух времени. Так выглядели гламурные кинодивы — Мэри Пикфорд и Ольга Бакланова, Марлен Дитрих и  Грета Гарбо, которым подражали миллионы женщин, а стандарты красоты диктовали флагманские  глянцевые журналы, регулярно публикуя  работы Коко Шанель и Люсьен Лелонг, сестер Калло и Мадлен Вионне. Новые стандарты fashion-индустрии привели к изменениям и в ювелирном искусстве. Эстетике  нового стиля следовали Альфред Ван Клиф и Жюльен Арпельс, Жерар Сандоз и Жан Деспре, Раймон Тамплие и Луи Картье.  Ключевыми характеристиками стала четкая геометрия, линейность и изящная простота.

    В чем особенность стиля «гарсон», и в чем причина распространения стиля унисекс, какие изменения  в моде повлияли на типологию украшений; почему сотуары и дресс-клипы, часы и несессеры приобрели особенную популярность; какие материалы — традиционные и инновационные — использовались в модной индустрии;  в чем суть революционной техники крепления «невидимая оправа», — об этом мы поговорим на лекции.


    Елена Рубан,
    Культуролог
  • Лекция
    9 сентября Понедельник
    19:30

    Представьте себе мир язычников, в котором появилась новая вера…

    Как приобщить к ней тех, кто еще не обратился к Свету Истины? Одним из самых действенных способов воздействия всегда было изображение – оно является своеобразным подтверждением и доказательством, дополняющим слова проповедника.

    Многие века мы окружены образами Спасителя, Девы Марии, Святых, а также «иллюстрациями» из их жизни. Но как эти образы были созданы?

    • Что означают таинственные символы первых христиан?
    • Почему одни изображения появились раньше других?
    • Что общего между императором Рима и Иисусом Христом?
    • Как связан знаменитый въезд Спасителя в Иерусалим и охота знатного римлянина?
    • Как создавался «портрет» Иисуса Христа, ставший каноническим?

    Давайте искать ответы вместе. Путешествие в мир знакомых образов станет настоящим приключением, которое позволит по-другому взглянуть на шедевры искусства в музеях мира!


    Оксана Бялая,
    Гид и историк искусства
  • Лекция
    4 сентября Среда
    19:30

    ЦИКЛ ЛЕКЦИЙ «РАСШИФРОВЫВАЯ ДРАГОЦЕННЫЕ УЗОРЫ: ИСКУССТВО КЕЛЬТОВ И ВИКИНГОВ»

    Слушателей лекций ждут две эпохи и две культуры — КЕЛЬТЫ И ВИКИНГИ, — объединенные невероятными произведениями искусства, среди которых особенно поражают воображение ювелирные изделия с удивительным орнаментом.

    Почему эти завитки и переплетенные изображения живых существ привлекают зрителей уже не одну сотню лет, а ювелиры по всему миру копируют древний орнамент и сами произведения искусства? Мы попытаемся расшифровать «секретный код» этих загадочных цивилизаций, погрузившись в прекрасный мир, созданный ими.

    Наши лекции – это путешествие в поисках потерянных кладов, потому что именно благодаря невероятным историям, посвященным неожиданным находкам, взорам любознательной публики стали доступны эти прекрасные сокровища прошлого.

    ЛЕКЦИЯ №1. ИСКУССТВО КЕЛЬТОВ И ЕГО НАСЛЕДИЕ

    Древние греки около 500 г. до н.э. впервые назвали людей, проживающих на определенной территории, кельтами. Удивительно, но этот термин имеет огромное значение и в XXI веке, связывая несколько тысяч лет истории.

    Кельтский орнамент вдохновляет мастеров Новейшего времени, фактически становясь «отличительным знаком» принадлежности к определенной культуре. Но как и кем он был придуман?

    На протяжении 2500 лет на территории современной Британии и Европы были созданы предметы невероятной красоты, сплошь покрытые богатым узором, именно они «рассказывают» нам историю своих творцов…

    • Как отражает религиозное мировоззрение эпохи шлем с огромными рогами?
    • Что такое торк?
    • В каком из музеев «скрывается» один из самых знаменитых артефактов кельтов?
    • Какое отношение к древней цивилизации имеют великолепные кресты с орнаментальными и повествовательными рельефами, стоящие по всей Ирландии?
    • Как повлияло искусство кельтов на последующие эпохи и почему их наследие так притягательно даже в XXI веке

    Об этом и многом другом узнаем во время лекции историка искусства Оксаны Бялой.


    Оксана Бялая,
    Гид и историк искусства
1 2