Живопись

Showing 1–9 of 20 results

  • Экскурсия
    23 июня Воскресенье
    08:00

    Приглашаем в увлекательное путешествие с искусствоведом и экспертом по древнерусской культуре Дарьей Ворониной! Наша поездка не обычная экскурсия, а авторская программа культурологического путешествия во время которого мы познакомимся с культурой и историей средневековой домонгольской Руси.

    Владимир – Юрьев-Польский. Два города, некогда они играли важную роль в культуре и политике Руси. До наших дней дошло не так уж много от былого величия прошлых эпох. Это прекрасные памятники белокаменной архитектуры. Соборы – свидетели ушедшей эпохи, как на страницах летописи, на их стенах можно прочитать истории о победах и завоеваниях, поражениях и трагических минутах. Древние памятники смогут рассказать об интересных культурных влияниях, о том, как европейские мастера привносили культуру романского средневековья на русскую землю, а в витиеватых орнаментах и сюжетах мы сможем разглядеть восточные мотивы и диковинных зверей.

    Как же будет построен наш маршрут? Во время путешествия мы сконцентрируем свое внимание на 5 известнейших памятниках архитектуры русского средневековья: Дмитровский и Успенский соборы города Владимира, Золотые ворота, шедевр русского храмового зодчества – церковь Покрова на Нерли, и Георгиевский собор в Юрьеве-Польском. Пройдемся по оборонительным валам средневекового города, оставим время для чудесных фотографий, также в программе запланирован обед.

    ДЕТАЛИ ПОЕЗДКИ

        • Группа до 20 человек
        • Стоимость: 3500 руб. с человека (в стоимость включены все трансферы по программе, сопровождение и лекции; обед оплачивается каждым участником самостоятельно)
        • Выезд — 8:00, возвращение в Москву — около 22:00
        • Место сбора: ул. Пушечная, д. 7/5, стр. 2 (Музей экслибриса)
        • Есть ограничения в одежде из-за посещения монастырей и церквей. Женщины: не рекомендуется короткая одежда, желательно юбка и платок. Мужчины: не рекомендуются спортивные костюмы, шорты.

      Если возникли вопросы, звоните нам по телефону +7 (495) 649 99 58


    Дарья Воронина,
    Художник, искусствовед
  • Лекция
    20 июня Четверг
    19:30

    Аристократ и маленький уродец, чье физическое состояние компенсировалось удивительно острым интеллектом, певец парижского “полусвета”, он первым среди художников второй половины века специализируется на изображении порока. Именно благодаря Тулуз-Лотреку мир низкопробных развлечений столицы приобретает ореол легенды.

    Он начинает с плаката, где стиль ар нуво, возникающий во Франции сначала в графике, находит свое максимальное воплощение. Линия Тулуз-Лотрека прихотлива и беспокойна, форма упрощена, благодаря чему зритель мгновенно улавливает общий декоративный замысел.

    Живопись мастера становится развитием приемов, найденных в афише. Ракурс передается плоским узором, волнообразный ритм оживляется изломанными штрихами. Абсурд и комизм смешиваются в его картинах, а цвет придает “королевам кафешантанов” ирреальное звучание, соединяя фиолетовые, зеленые, небесные и розовые полутона.

    На лекции вы узнаете, как “игра его ума, причастная к высотам искусства” создает лирическое переживание и аристократическую иронию, нереальные линии и фантастический цвет.


    Елена Забродина,
    Историк искусства, писатель
  • ОНЛАЙН-ЛЕКЦИЯ
    23 июня Воскресенье
    19:00

    Уважаемые слушатели, обратите внимание! Теперь вы можете выбирать стоимость онлайн-лекции: с записью — 500 рублей, без записи — 300 рублей. В случае, если вы выбрали опцию «Без записи», лекция доступна только во время прямой трансляции!

    «Самая великая уловка дьявола – в том, чтобы заставить нас поверить, что он не существует», – написал французский поэт Шарль Бодлер. Низвержение Люцифера, грехопадение прародителей, мучения грешников в аду, искушение Христа – повсюду появляется восставший против своего создателя падший ангел, и появляется в разных обличьях. Место обитания дьявола изображается то как горящая преисподняя, то как воронка со множеством кругов, где грешники испытывают непереносимые мучения, то как дыра в земле, откуда Христос выводит Адама и Еву.

    Множество раз дьявол появляется в легендах о святых, которые сражаются с демоническими существами, повергают их в прах и изгоняют дьявола из мира людей. Из этих легенд в Новое время дьявол перейдет в сказки, но по-прежнему останется одним из самых любопытных персонажей библейских историй, которые по-разному рассказывают нам художники итальянского и северного Ренессанса в XV и XVI веках.

    Как проходит онлайн-лекция?

    • Вы выбираете тему,
    • Регистрируетесь на лекцию и оплачиваете ее,
    • В день мероприятия вам на почту приходит ссылка-приглашение,
    • При переходе по ссылке Вы попадаете на специальную платформу, которая транслирует онлайн-лекцию,
    • Лектор ведет устный рассказ, который сопровождается визуальной презентацией,
    • Вместе обсуждаем изученный материал, искусствовед отвечает на вопросы слушателей,
    • Запись лекции высылается Вам на почту спустя 3 дня после вебинара (действительна в течение 1 месяца).

    Елена Забродина,
    Историк искусства, писатель
  • Лекция
    31 июля Среда
    19:30

    Первые работы французских импрессионистов появляются в Париже в 1870-е годы, но большинство коллекционеров долгое время остаются равнодушными к новому явлению в европейской живописи XIX века. К концу столетия представители двух купеческих династий в Москве – Щукины и Морозовы – друг за другом появляются в галереях парижских маршанов и начинают приобретать произведения Моне и Писсарро, Ренуара и Дега, Сислея и некоторых других художников, входивших в группу импрессионистов.

    Сейчас собрания живописи французских импрессионистов ГМИИ им. Пушкина и Эрмитаж – наследники коллекций, собранных Щукиным и Морозовым –  одни из самых выдающихся музейных коллекций живописи конца XIX века. Французские импрессионисты в России стали возможны благодаря двум отважным самоучкам, которые не боялись привозить и показывать русской публике художников-новаторов, совершивших революцию в истории европейского искусства.

    На лекции мы поговорим о том, как Сергей Иванович Щукин и Иван Абрамович Морозов приходят к идее коллекционирования, каких подходов к выбору произведений они придерживаются, как получают в свои коллекции картины, приобретенные другими своими родственниками.


    Елена Забродина,
    Историк искусства, писатель
  • ОНЛАЙН-ЛЕКЦИЯ
    21 июля Воскресенье
    19:00

    Имя Рафаэля неотъемлемо связано в нашем восприятии с гармонией, присущей эпохе высокого Возрождения. Рожденный при одном из самых блистательных итальянских дворов – герцога Монтефельтро, правителя Урбино – Рафаэль получил возможность учиться не только у своего отца и его друга, Пьеро делла Франческа, но и у Перуджино, одного из учеников флорентийского скульптора и живописца Андреа Вероккио, и у Леонардо да Винчи, с которым юный Рафаэль познакомился во Флоренции, и даже у Микеланджело, во многом вопреки желанию последнего.

    А затем наступает самый блистательный период в творчестве мастера, приглашенного папой Юлием II в Рим. Знаменитое изображение папы начинает новую иконографию портретов властителей Европы, триумф Галатеи завораживает взгляд каждого посетителя виллы Фарнезина. Однако главный успех Рафаэля связан с созданием фресок для личных папских покоев. Ватиканские станцы художник начинает для Юлия II и продолжает для следующего главы Ватикана Льва Х. Переходя из комнаты в комнату, мы не только восхищаемся изумительным исполнением “Афинской школы” и “Парнаса”, “Изгнанием Элиодора” и “Пожара в Борго”, но и наблюдаем, как краткое мгновение высокого Ренессанса сменяется следующей эпохой. Последние работы Рафаэля открывают век маньеризма и следующего за ним барокко, когда человек чувствует себя уже не в центре мироздания, а песчинкой, летящей в потоке времени.

    Как проходит онлайн-лекция?

    • Вы выбираете тему,
    • Регистрируетесь на лекцию и оплачиваете ее,
    • В день мероприятия вам на почту приходит ссылка-приглашение,
    • При переходе по ссылке Вы попадаете на специальную платформу, которая транслирует онлайн-лекцию,
    • Лектор ведет устный рассказ, который сопровождается визуальной презентацией,
    • Вместе обсуждаем изученный материал, искусствовед отвечает на вопросы слушателей,
    • Запись лекции высылается Вам на почту спустя 1-3 дня после вебинара (действительна в течение 1 месяца).

    Елена Забродина,
    Историк искусства, писатель
  • ОНЛАЙН-ЛЕКЦИЯ
    7 июля Воскресенье
    19:00

    Эпоха Ренессанса отличается от предыдущих страниц в истории искусства особой манерой каждого мастера. Но среди множества замечательных итальянских художников Сандро Боттичелли выделяется нервной и напряженной линией рисунка, узнаваемыми лицами прекрасных Мадонн и античных богинь, а также загадками, которые скрываются за его полотнами. “Весна” и “Рождение Венеры” – не только самые востребованные из шедевров Уффици, но и во многом связаны в нашем сознании с образом раннего итальянского Ренессанса (кватроченто), хрупкого и поэтичного, как, впрочем, и судьба самого Боттичелли. Пышные празднества и турниры эпохи Медичи сменяются “кострами тщеславия”, попытка создать из Флоренции “небесный Иерусалим” кончается казнью Савонаролы, а Боттичелли переосмысляет происходящее в своих последних работах, лаконичных и суровых, повествующих о судьбе отступившихся от Истины, у которой по-прежнему лицо античной богини.

    На лекции мы не только будем любоваться картинами, созданными бессмертной кистью флорентийского мастера, но и обсудим, почему творчество Боттичелли во многом выходит за пределы кватроченто и предвосхищает открытия следующего, XVI столетия.

    Как проходит онлайн-лекция?

    • Вы выбираете тему,
    • Регистрируетесь на лекцию и оплачиваете ее,
    • В день мероприятия вам на почту приходит ссылка-приглашение,
    • При переходе по ссылке Вы попадаете на специальную платформу, которая транслирует онлайн-лекцию,
    • Лектор ведет устный рассказ, который сопровождается визуальной презентацией,
    • Вместе обсуждаем изученный материал, искусствовед отвечает на вопросы слушателей,
    • Запись лекции высылается Вам на почту спустя 1-3 дня после вебинара (действительна в течение 1 месяца).

    Елена Забродина,
    Историк искусства, писатель
  • ОНЛАЙН-ЛЕКЦИЯ
    25 июня Вторник
    19:00

    Мы знакомы с русским искусством со школьной скамьи: картины знаменитых художников встречаются в учебниках истории и русской литературы, а Третьяковская галерея – это музей, в котором многие бывали хотя бы раз. Кажется, что отечественное искусство хорошо известно зрителю, но так ли это на самом деле?

    Истории шедевров подчас таят в себе много загадок, а биографии живописцев полны драматических моментов. Каждая картина – это маленький рассказ о художнике и заказчике, времени и моде. Наша лекция позволит по-новому взглянуть на известные картины, узнать интересные подробности создания шедевров, стать ближе к русскому искусству.

    20 картин, 20 стилей, 20 художников – нас ждет полное погружение в русское искусство за 2 лекции.

    Первая часть экспресс-курса посвящена живописи XIX века. Во время лекции ответим на вопросы:

    • Почему Брюллова в Италии называют «Великий Карл»;
    • Кому и почему не понравилась картина «Явление Мессии»;
    • Кто из художников был русским импрессионистом;
    • Что общего у Михаила Врубеля и Виктора Васнецова;
    • Какой живописец XIX века писал самые красивые портреты;
    • Где Иван Иванович Шишкин создавал знаменитые пейзажи?

    Как проходит онлайн-лекция?

    • Вы выбираете тему,
    • Регистрируетесь на лекцию и оплачиваете ее,
    • В день мероприятия вам на почту приходит ссылка-приглашение,
    • При переходе по ссылке Вы попадаете на специальную платформу, которая транслирует онлайн-лекцию,
    • Лектор ведет устный рассказ, который сопровождается визуальной презентацией,
    • Вместе обсуждаем изученный материал, искусствовед отвечает на вопросы слушателей,
    • Запись лекции высылается Вам на почту спустя 3 дня после вебинара (действительна в течение 1 месяца).

    Дарья Воронина,
    Художник, искусствовед
  • ОНЛАЙН-ЛЕКЦИЯ
    2 июля Вторник
    19:00

    Мы знакомы с русским искусством со школьной скамьи: картины знаменитых художников встречаются в учебниках истории и русской литературы, а Третьяковская галерея – это музей, в котором многие бывали хотя бы раз. Кажется, что отечественное искусство хорошо известно зрителю, но так ли это на самом деле?

    Истории шедевров подчас таят в себе много загадок, а биографии живописцев полны драматических моментов. Каждая картина – это маленький рассказ о художнике и заказчике, времени и моде. Наша лекция позволит по-новому взглянуть на известные картины, узнать интересные подробности создания шедевров, стать ближе к русскому искусству.

    20 картин, 20 стилей, 20 художников – нас ждет полное погружение в русское искусство за 2 лекции.

    На второй лекции рассмотрим русское искусство XX века:

    • Почему «Черный квадрат» Малевича — это искусство;
    • Кто такие кубофутуристы и как искусство помогало революции;
    • В СССР не было секса, но были картины с прекрасными обнаженными. Как Александру Дейнеке удалось обойти мораль и цензуру;
    • Что такое суровый стиль советского реализма;
    • Чем жили московские нон-конформисты;
    • Кто самый известный современный российский художник?

    Как проходит онлайн-лекция?

    • Вы выбираете тему,
    • Регистрируетесь на лекцию и оплачиваете ее,
    • В день мероприятия вам на почту приходит ссылка-приглашение,
    • При переходе по ссылке Вы попадаете на специальную платформу, которая транслирует онлайн-лекцию,
    • Лектор ведет устный рассказ, который сопровождается визуальной презентацией,
    • Вместе обсуждаем изученный материал, искусствовед отвечает на вопросы слушателей,
    • Запись лекции высылается Вам на почту спустя 3 дня после вебинара (действительна в течение 1 месяца).

    Дарья Воронина,
    Художник, искусствовед
  • ОНЛАЙН-ЛЕКЦИЯ
    27 июня Четверг
    19:00

    Готовимся к долгожданной выставке в Третьяковской галерее!

    Великий норвежский художник вряд ли нуждается в представлении: его культовые работы «Крик», «Вампир», «Мадонна», «Больная девочка» уже давно заняли место в сокровищнице мирового искусства. Мунк и его творчество манят зрителя своей недосказанностью, загадками, предчувствием чего-то странного и сумрачного. Что определило столь необычный «мир художника»: переломное время рубежа веков, модерн и декаданс, непростое детство или личные переживания?

    Успешный художник Мунк продал свою первую картину в 18 лет, но всю жизнь тяготился продажами своих работ. Был красив и обладал искрометным чувством юмора, но при этом мог впадать в меланхолию и покидать в одночасье друзей. Художник соединял в себе совершенно противоречивые стороны характера и творчества.

    На лекции мы поговорим о том, как глубокое и личное искусство художника смогло стать национальным достоянием и самым ярким проявлением стиля экспрессионизм в Европе. Присоединяйтесь!

    Как проходит онлайн-лекция?

    • Вы выбираете тему,
    • Регистрируетесь на лекцию и оплачиваете ее,
    • В день мероприятия вам на почту приходит ссылка-приглашение,
    • При переходе по ссылке Вы попадаете на специальную платформу, которая транслирует онлайн-лекцию,
    • Лектор ведет устный рассказ, который сопровождается визуальной презентацией,
    • Вместе обсуждаем изученный материал, искусствовед отвечает на вопросы слушателей,
    • Запись лекции высылается Вам на почту спустя 3 дня после вебинара (действительна в течение 1 месяца).

    Дарья Воронина,
    Художник, искусствовед
1 2 3