Showing 1–9 of 27 results
Во время новой лекции разговор пойдёт об искусстве во времени. Мы попробуем одним взглядом охватить весь процесс развития европейского искусства, чтобы увидеть его закономерности.
Эти и другие вопросы разберем на примерах настоящих шедевров всех времен и народов.
Лектор
Максим Максимович Александров — историк, культуролог, писатель. Автор монографии по истории Руси, ряда научных публикаций, серии книг по мифической географии, художественных произведений. Член Всероссийского союза профессиональных литераторов.
20 июля команда лектория Музея экслибриса проведет за пределами Санкт-Петербурга, чтобы познакомиться с увлекательными историями из жизни дворян. Посетим развалины усадьбы «Пятая Гора», принадлежавшей русскому государственному деятелю Якову Брюсу, за которым прочно закрепилось звание «колдуна с Сухаревой башни» и первого русского масона. Узнаем о жизни типичного «дворянского гнезда» на примере знаменитого рода Врангелей: какой быт вели крепостные, как развлекались помещики, какие традиции соблюдались в домах. Побываем в усадьбе Алексея Разумовского, где поговорим о царских охотах и других развлечениях Елизаветы Петровны и ее фаворита. Съездим к пустующей усадьбе горнозаводчиков Демидовых в Тайцах, которую часто посещали известные писатели, композиторы и художники, например, Тургенев и Римский-Корсаков.
Экскурсия на комфортабельном микроавтобусе.
ЭКСКУРСОВОД
Георгий Русанов – гид с 10-летним стажем работы. За это время Георгий провел уже более 1000 экскурсий и создал около 50 авторских экскурсий. Только представьте, какой нарабатывается профессионализм, ведь каждая экскурсия – это маленький интеллектуальный спектакль.
ОРГАНИЗАЦИОННЫЕ ДЕТАЛИ ПОЕЗДКИ
Кто такие масоны и чем они занимаются? Откуда масоны взялись в России? Как связаны с масонством император Павел I и Александр Сергеевич Пушкин? Какие масонские символы окружают нас в повседневной жизни? На эти и другие вопросы ответим на новой авторской экскурсии «Тайны масонских усадеб».
Во время однодневного путешествия поговорим об истории возникновения движения, особенностях каждого направления, основных периодах и символике масонства. На примере ярких представителей, таких как вице-канцлер Александр Голицын, князь Николай Трубецкой, государственный деятель Алексей Разумовский, узнаем, как развивалось движение в России.
Мы посетим четыре сохранившиеся усадьбы московских масонов, познакомимся с их тайнами и секретами, посмотрим на особую архитектуру и устройство пространства. Усадьба Глинки, усадьба Гребнево, усадьба Горенки, усадьба Пехра-Яковлевское: почему эти места притягивают и какие открытия таят в себе? Присоединяйтесь, ответы уже близко!
ЛЕКТОР
Максим Максимович Александров — историк, культуролог, писатель. Автор монографии по истории Руси, ряда научных публикаций, серии книг по мифической географии, художественных произведений. Член Всероссийского союза профессиональных литераторов.
ДЕТАЛИ ПОЕЗДКИ
Прекрасные и загадочные, роковые и таинственные женские образы в работах английских художников, которые называли себя братством прерафаэлитов, заставляют зрителя вспоминать истории из Библии и пьес Шекспира, поэм Данте и английских баллад, античных мифов и легенд о короле Артуре. Мастеров, которые самим названием подчеркивали свою любовь к искусству раннего Ренессанса, вдохновляли не только книги, но и сами модели. Элизабет Сиддал, которая позирует для Офелии и служит образом прекрасной Беатриче, пишет поэтические произведения и создает рисунки, за которые получает стипендию. Джейн Моррис, в детстве практически не получив образования, сумела выучить французский и итальянский языки, послужила для Бернарда Шоу прототипом Элизы Дулиттл в «Пигмалионе». На лекции мы поговорим и о женских образах на картинах мастеров PRB, и о тех женщинах, которые входили в круг Братства во второй половине XIX века.
Первые работы французских импрессионистов появляются в Париже в 1870-е годы, но большинство коллекционеров долгое время остаются равнодушными к новому явлению в европейской живописи XIX века. К концу столетия представители двух купеческих династий в Москве – Щукины и Морозовы – друг за другом появляются в галереях парижских маршанов и начинают приобретать произведения Моне и Писсарро, Ренуара и Дега, Сислея и некоторых других художников, входивших в группу импрессионистов.
Сейчас собрания живописи французских импрессионистов ГМИИ им. Пушкина и Эрмитаж – наследники коллекций, собранных Щукиным и Морозовым – одни из самых выдающихся музейных коллекций живописи конца XIX века. Французские импрессионисты в России стали возможны благодаря двум отважным самоучкам, которые не боялись привозить и показывать русской публике художников-новаторов, совершивших революцию в истории европейского искусства.
На лекции мы поговорим о том, как Сергей Иванович Щукин и Иван Абрамович Морозов приходят к идее коллекционирования, каких подходов к выбору произведений они придерживаются, как получают в свои коллекции картины, приобретенные другими своими родственниками.
Имя Рафаэля неотъемлемо связано в нашем восприятии с гармонией, присущей эпохе высокого Возрождения. Рожденный при одном из самых блистательных итальянских дворов – герцога Монтефельтро, правителя Урбино – Рафаэль получил возможность учиться не только у своего отца и его друга, Пьеро делла Франческа, но и у Перуджино, одного из учеников флорентийского скульптора и живописца Андреа Вероккио, и у Леонардо да Винчи, с которым юный Рафаэль познакомился во Флоренции, и даже у Микеланджело, во многом вопреки желанию последнего.
А затем наступает самый блистательный период в творчестве мастера, приглашенного папой Юлием II в Рим. Знаменитое изображение папы начинает новую иконографию портретов властителей Европы, триумф Галатеи завораживает взгляд каждого посетителя виллы Фарнезина. Однако главный успех Рафаэля связан с созданием фресок для личных папских покоев. Ватиканские станцы художник начинает для Юлия II и продолжает для следующего главы Ватикана Льва Х. Переходя из комнаты в комнату, мы не только восхищаемся изумительным исполнением “Афинской школы” и “Парнаса”, “Изгнанием Элиодора” и “Пожара в Борго”, но и наблюдаем, как краткое мгновение высокого Ренессанса сменяется следующей эпохой. Последние работы Рафаэля открывают век маньеризма и следующего за ним барокко, когда человек чувствует себя уже не в центре мироздания, а песчинкой, летящей в потоке времени.
Как проходит онлайн-лекция?
Сергей Щукин как и его братья получает «дефектный ген коллекционирования» и создает одну из самых известных сегодня в России коллекций «нового западного искусства», где представлены работы Моне и Дега, Гогена и ван Гога, Сезанна и Синьяка, Руссо и Дерена, Матисса и Пикассо. Мы поговорим о том, как можно собрать коллекцию без какого-то бы ни было художественного образования, не прибегая к помощи экспертов и принимая решения, опираясь только на свою интуицию. Именно так и делал Сергей Щукин.
Коллекции каждого брата были разными: Петр опередил всех братьев по количеству экспонатов, Дмитрий собирал искусство старых мастеров – немецких, нидерландских, французских художников XV-XVIII веков. А история собрания Ивана Щукина по-прежнему до конца не разгадана.
Как проходит онлайн-лекция?
«Когда б не он, мы жили бы во мраке и не познали б красоту земли», – сказал один из европейских поэтов о Тициане, последнем титане итальянского Возрождения. Он родился в маленьком горном селении Пьеве-ди-Кадоре, но имя его неразрывно связано с историей венецианской живописи.
Ранний Тициан – верный продолжатель традиции своих учителей, братьев Беллини и Джорджоне. Он продолжает линию живописи «a la prima», отказываясь от подготовительного рисунка, соперничает в сюжетах с флорентийскими мастерами и постепенно завоевывает художественный рынок Венеции.
Но к концу 1520-ых Тициану уже тесно в «городе на воде». И тогда он начинает работать на европейских заказчиков – от папы Римского до императора Священной Римской империи. Благодаря Тициану венецианская живопись становится известна всей Европе.
Мастер не останавливается на достигнутом. Он продолжает изменять свою живописную манеру, демонстрируя новый уровень мастерства в знаменитом цикле «Поэзий» для испанского короля Филиппа II. Позднего Тициана современники назовут «соперником Зевсов и Апеллесов». На последних работах художника заметно, что пишет он не только кистью, но и шпателем, и пальцами, иногда оставляет видимым холст, использует тончайшие переливы полутонов и свободные широкие мазки, предугадав развитие живописи на несколько веков вперед.
Как проходит онлайн-лекция?
Дарите прекрасное: 1, 3 или 5 любых лекций по искусству, архитектуре, дизайну. Подарок подчеркнёт и особое отношение к одариваемому, и Ваш изысканный вкус. Обладатель сертификата сможет самостоятельно выбрать удобное для него время посещения любых занятий в нашем лектории.
Правила использования:
