fbpx

Showing 10–18 of 38 results

  • Абонемент

    Правила использования абонемента:

    • Абонемент действует в течение всего февраля (1-28) 2019 года,
    • Рассчитан на одну персону,
    • Его можно использовать на любые лекции как в рамках курса, так и по отдельности,
    • Абонемент выполнен в виде карточки посещений. Администратор лектория выдаст ее на первом занятии, которое вы посетите (необходимо назвать номер заказа и фамилию).

    Любой лектор

  • Лекция
    27 марта Среда
    19:30

    Вермеер создает завершенный микрокосм – человек и окружающее его пространство предстают как образ целостного мира. Но при этом он жертвует многим, ограничивая себя созданием малоформатных картин с очень несложным сюжетом. Персонажи художника скорее имперсональны и выявляют общий эмоциональный настрой, распространяющийся на все предметы на холсте. Замедленный ход времени полностью соответствует этому эмоциональному состоянию и превращает банальный сюжет в поэтическое переживание.

    «Линия правды» неотделима от «линии красоты» в «Женщине, взвешивающей жемчуг», равновесие целого и безупречность отбора всех элементов поражают в «Женщине, пишущей письмо в присутствии служанки», совершенство колориста заставляет останавливаться у «Молочницы», любуясь многочисленными градациями белого, синего, красного, зеленого. Вермеер, как никто другой, создает произведения на грани абсолютного совершенства, показывая образ прекрасного мира на примере обыденных явлений реального мира.


    Елена Забродина,
    Историк искусства, писатель

  • Лекция
    20 марта Среда
    19:30

    После многолетней войны прежде единая территория Нидерландов разделилась на две части: север стал первой в Европе буржуазной республикой, а юг остался под властью испанских Габсбургов. На севере царствует кальвинизм, и заказы на алтари для храмов уходят в прошлое, а на юге по-прежнему сильны позиции католической церкви. Здесь огромные дворцы, а там скромные жилища третьего сословия. Конечно, эти различия не могли не сказаться на творчестве двух выдающихся мастеров XVII века – Питера Пауля Рубенса и Рембрандта Харменса ван Рейна, самых ярких представителей искусства «золотого века» Нидерландов.

    На лекции мы увидим, как оба мастера оглядываются на искусство итальянского и северного Ренессанса, как по-разному они интерпретируют библейские сюжеты и античные мифы, какими предстают на их полотнах современники, поговорим о пейзаже Рубенса и Рембрандта и узнаем, какие глубокие чувства скрывают портреты жен и детей обоих живописцев.


    Елена Забродина,
    Историк искусства, писатель

  • Лекция
    26 марта Вторник
    19:00

    Этот год стал юбилейным: 175 лет со дня рождения одного из самых известных русских художников Ильи Ефимовича Репина. Крупные выставки пройдут в Санкт-Петербурге, Финляндии, Франции и, конечно, Москве. На выставке в Третьяковской галерее будет представлено более 180 живописных и 150 графических работ. Таким мы мастера еще не знали. Автор «Бурлаков» и «Письма турецкому султану», «Заседания Госсовета» предстанет перед зрителем в ином качестве.

    Илья Репин — великий художник, его талант многогранен. За свою долгую творческую жизнь он был автором как крупных исторических полотен, парадных портретов, так и камерных рисунков. Живописец, блестящий график также имел активную гражданскую позицию. Его работы не просто картины — они символы эпохи. Через искусство Репина можно проследить историю конца 19 — начала 20 вв., увидеть переломный момент, трагедию России и русского народа.

    Наша лекция станет небольшой дверцей, сквозь которую мы сможем окинуть взглядом все творчество мастера, заострить внимание на малоизвестных картинах и вспомнить о жизни художника, поговорить о его роли в культуре России конца 19 века.


    Дарья Воронина,
    Художник, искусствовед

  • Лекция
    19 марта Вторник
    19:00
    18+

    Лекция строго 18+

    Каждый ценитель современного искусства хоть раз слышал имя одной их самых известных художниц 20 века Марины Абрамович. Также её называют «бабушкой европейского перформанса». Работы Марины никого не оставляют равнодушными: от полного отрицания до обожания. Несколько лет назад в Москве была ретроспективная выставка, сейчас работы мастера можно посмотреть во Флоренции. Почему Марина Абрамович — синоним этого направления современного искусства и можно ли научиться его понимать?

    Наша лекция будет посвящена обзору творчества югославской художницы, а также общим вопросам теории перформанса, акционизма и хеппенинга. Мы узнаем, когда впервые возник перформанс в современном искусстве и как он связан с античными мистериями. Поговорим о самых ярких и значимых перформансах 20 века и ведущих художниках этого направления (Й. Бойс, Г. Нитч, И. Кляйн и другие).

    Хотите узнать поближе самое неоднозначное и провокационное направление современного искусства? Тогда ждем на лекции!


    Дарья Воронина,
    Художник, искусствовед

  • Лекция
    12 марта Вторник
    19:00
    18+

    Ни один крупный выставочный проект современного искусства не обходится без этих художников. Они живут в разных странах, на разных континентах, но их творчество объединено одной идеей – концептуализмом. В конце 1960-ых годов молодые художники Европы поставили очень важный для искусства вопрос: важнее форма или содержание? Нужно рисовать то, что видишь, или нужно исследовать само искусство как явление человеческой природы и культуры?

    За годы развития человечества искусство было частью магии и религии, выполняло эстетическую роль и пропагандистскую. Однако с философией искусство смогли породнить только художники концептуалисты. Именно с этого периода современное искусство становится малопонятным зрителю. Но это только на первый взгляд. Понять и полюбить концептуализм несложно. После нашей лекции вы сможете не только разбираться в творчестве пяти мастеров современного концептуализма (Дэмьен Хёрст, Ян Фабр, Аниш Капур, Маурицио Каттелан, Ай ВейВей), но и поймете работы других представителей стиля (в начале лекции мы обязательно поговорим об истории концептуализма, а также обсудим идеи Джозефа Кошута, Пьеро Мандзони, Ива Кляйна).


    Дарья Воронина,
    Художник, искусствовед

  • Лекция
    5 марта Вторник
    19:00

    Ах, эти сладкие 60-ые, наконец, мир выдохнул: война закончилась, а с ней ушло в прошлое искусство авангарда и протеста. Началась новая эпоха – стабильности и процветания. Каким должно было стать новое искусство благополучной эпохи? Простым и понятным, ярким и праздничным. Но не так все просто. Художники поп-арта, вопреки расхожему мнению, не рисовали предметы широкого потребления, а создавали на своих полотнах антиутопию современного общества. Их работы как зеркало отразило наш мир, общество потребление со всеми его сложностями и противоречиями.

    Годы идут, но направление поп-арта все также востребовано и понятно зрителю. Потому что говорит с ним на одном языке или потому что затрагивает самую острую тему? Как понять и полюбить поп-арт? Что такое поп-арт: реклама в искусстве или искусство рекламы? Об этом мы с вами поговорим на лекции, а заодно познакомимся с творчеством самых известных художников направления.


    Дарья Воронина,
    Художник, искусствовед.

  • Лекция
    26 февраля Вторник
    19:00
    18+

    Современное искусство зачастую непонятно неискушенному зрителю: перформансы и инсталляции, концептуализм и абстракционизм. Как понять, почему художники, создающие «непонятное» искусство, так востребованы коллекционерами и ценителями? Мы поможем разобраться с этой непростой задачей на наших лекциях для тех, кто только начинает постигать актуальное искусство.

    50 самых известных современных художников со всего мира — они завоевывают международные премии в области искусства, участвуют в Венецианской биеннале, об их творчестве пишут авторитетные издания. Но знаете ли их Вы? 50 художников, 3 обзорные лекции — вместе погрузимся в современное искусство. Присоединяйтесь!

    Третья лекция посвящена перформансу и акционизму, инсталляции и брит-арту. И напоследок – самые яркие имена российского современного искусста! Мы ответим на вопросы:

    • Как Трейси Эмин превращает личную жизнь в искусство;
    • О чем говорит Марина Абрамович;
    • Греет ли солнце, созданное Олафуром Элиассоном

    Лекция №1 – 5 февраля 19:00,
    Лекция №2 – 19 февраля 19:00,
    Лекция №3 – 26 февраля 19:00. 


    Дарья Воронина,
    Художник, искусствовед

  • Лекция
    23 марта Суббота
    15:30

    Ничем не примечательное сооружение с крепкими стенами, облицованное песчаного цвета камнем, стало одним из главных сокровищ Ватикана. Три папы в течение более полувека приглашают мастеров для украшения стен и потолка Сикстинской капеллы, превращая ее в истинный шедевр европейского искусства. Здесь ранний Ренессанс в лице Перуджино и Гирландайо, Боттичелли и Росселли встречается с титаном Высокого Возрождения Микеланджело Буонаротти. И все эти художники – отнюдь не уроженцы Рима. Но Вечный город преображает каждого из мастеров. Уникальная культурная ситуация создается в Риме благодаря квинтэссенции европейской культуры, собранной в стенах города. И это неизбежно делает работу мастеров из Перуджи, Флоренции и Ареццо иной, отличной от их произведений, созданных за пределами Вечного города.

    На лекции мы подробно рассмотрим фрески на стенах Сикстинской капеллы и обсудим знаменитую роспись свода, а также проследим, как создавался удивительный памятник эпохи итальянского Ренессанса.


    Елена Забродина,
    Историк искусства, писатель

1 2 3 4 5
//]]>