Расписание - Страница 2 из 3 - Lectorium Art

Отображение 10–18 из 26 результатов

  • Лекция
    11 сентября Среда
    19:30

    ЦИКЛ ЛЕКЦИЙ «РАСШИФРОВЫВАЯ ДРАГОЦЕННЫЕ УЗОРЫ: ИСКУССТВО КЕЛЬТОВ И ВИКИНГОВ»

    Слушателей лекций ждут две эпохи и две культуры — КЕЛЬТЫ И ВИКИНГИ, — объединенные невероятными произведениями искусства, среди которых особенно поражают воображение ювелирные изделия с удивительным орнаментом.

    Почему эти завитки и переплетенные изображения живых существ привлекают зрителей уже не одну сотню лет, а ювелиры по всему миру копируют древний орнамент и сами произведения искусства? Мы попытаемся расшифровать «секретный код» этих загадочных цивилизаций, погрузившись в прекрасный мир, созданный ими.

    Наши лекции – это путешествие в поисках потерянных кладов, потому что именно благодаря невероятным историям, посвященным неожиданным находкам, взорам любознательной публики стали доступны эти прекрасные сокровища прошлого.

    ЛЕКЦИЯ №2. ИСКУССТВО ВИКИНГОВ

    Прекрасные и грозные северные воины, покорившие страны и континенты — кто они? И почему викингами нельзя назвать всех жителей Скандинавии?

    Во время лекции мы совершим увлекательное путешествие в мир загадочных саг и суровой природы, чтобы узнать, как повлияли эти два фактора на искусство эпохи набегов воинов Севера. Мы оценим их корабли, посмотрим на знаменитые камни с изображениями острова Готланд, «примерим» невероятные ювелирные украшения и восхитимся силой и красотой оружия викингов. Все эти удивительные «осколки» загадочной цивилизации позволят понять, какое великое культурное наследие скрывается за легендой о непобедимых воинах, которое продолжает восхищать и поражать даже спустя тысячу лет.


    Оксана Бялая,
    Гид и историк искусства
  • Лекция
    20 сентября Пятница
    19:00

    На рубеже XIX –XX вв. появились модные ателье и ювелирные дома, которые укреплялись и расширялись. Первые кутюрье Поль Пуаре, Жанна Пакен и Жан-Филипп Ворт представляли свое видение модного платья, а ювелиры организовывали профессиональные выставки, удивляя своими экспериментами. Умелое использование проверенных временем технологий, внедрение инновационных позволило подчеркнуть образ роскошной, инфернальной женщины, которая ценит оригинальность формы так же высоко, как и красоту традиционного качества. Необычные сочетания панциря черепахи и желтых бриллиантов, янтаря и аметистов, лунного камня и оникса, аметиста и жемчуга, розового коралла и сапфиров стали столь популярны, как и разные техники эмалирования — клуазоне, шамплеве, плик-а-жур и бас тай.

    На лекции поговорим о гардеробе модницы в эпоху модерна, почему корсетная мода вызывала ожесточенные споры и дискуссии, из каких материалов шили визитные, вечерние, чайные и бальные платья, какие украшения выбирали соответственно типу костюма, обсудим работы блистательных ювелиров, среди которых Люсьен Гайяр и Рене Лалик, Эжен Грассе и братья Веве, Альфонс Муха и Жорж Фуке, Арчибальд Нокс и Луис Масриер, узнаем о технологических открытиях Кокити Микимото и Огюста Вернейля.


    Елена Рубан,
    Культуролог
  • ОНЛАЙН-ЛЕКЦИЯ
    24 августа Суббота
    19:00

    В 1931 году в Новой Зеландии произошло мощное землетрясение, уничтожившее город Нейпир, однако жители решили возродить город и использовали модную для 1930-х годов стилистику ар деко. Однако Нейпир не является исключительным случаем, когда определенный стиль определил образ города.

    На лекции мы поговорим о мировом сообществе, занимающимся проблемой изучения ар деко, среди которых старейшие европейские и американские организации соперничают с азиатскими сообществами, которые стремятся исключить европоцентристский подход к изучению ар деко и показать своеобразие стилистики и влияние национального колорита и культурной среды на стилевое развитие; увидим 10 городов мира, в которых ар деко проявился максимально ярко; рассмотрим особенности архитектуры ар деко в его типологическом многообразии – от частной до общественной и сакральной.

    Как проходит онлайн-лекция?

    • Вы выбираете тему,
    • Регистрируетесь на лекцию и оплачиваете ее,
    • В день мероприятия вам на почту приходит ссылка-приглашение,
    • При переходе по ссылке Вы попадаете на специальную платформу, которая транслирует онлайн-лекцию,
    • Лектор ведет устный рассказ, который сопровождается визуальной презентацией,
    • Вместе обсуждаем изученный материал, искусствовед отвечает на вопросы слушателей,
    • Запись лекции высылается Вам на почту спустя 1-3 дня после вебинара (действительна в течение 1 месяца).

    Елена Рубан,
    Культуролог
  • Лекция
    27 сентября Пятница
    19:00

    В эпоху ар деко образ эмансипированной женщины стал приоритетным и выражал дух времени. Так выглядели гламурные кинодивы — Мэри Пикфорд и Ольга Бакланова, Марлен Дитрих и  Грета Гарбо, которым подражали миллионы женщин, а стандарты красоты диктовали флагманские  глянцевые журналы, регулярно публикуя  работы Коко Шанель и Люсьен Лелонг, сестер Калло и Мадлен Вионне. Новые стандарты fashion-индустрии привели к изменениям и в ювелирном искусстве. Эстетике  нового стиля следовали Альфред Ван Клиф и Жюльен Арпельс, Жерар Сандоз и Жан Деспре, Раймон Тамплие и Луи Картье.  Ключевыми характеристиками стала четкая геометрия, линейность и изящная простота.

    В чем особенность стиля «гарсон», и в чем причина распространения стиля унисекс, какие изменения  в моде повлияли на типологию украшений; почему сотуары и дресс-клипы, часы и несессеры приобрели особенную популярность; какие материалы — традиционные и инновационные — использовались в модной индустрии;  в чем суть революционной техники крепления «невидимая оправа», — об этом мы поговорим на лекции.


    Елена Рубан,
    Культуролог
  • Лекция
    9 сентября Понедельник
    19:30

    Представьте себе мир язычников, в котором появилась новая вера…

    Как приобщить к ней тех, кто еще не обратился к Свету Истины? Одним из самых действенных способов воздействия всегда было изображение – оно является своеобразным подтверждением и доказательством, дополняющим слова проповедника.

    Многие века мы окружены образами Спасителя, Девы Марии, Святых, а также «иллюстрациями» из их жизни. Но как эти образы были созданы?

    • Что означают таинственные символы первых христиан?
    • Почему одни изображения появились раньше других?
    • Что общего между императором Рима и Иисусом Христом?
    • Как связан знаменитый въезд Спасителя в Иерусалим и охота знатного римлянина?
    • Как создавался «портрет» Иисуса Христа, ставший каноническим?

    Давайте искать ответы вместе. Путешествие в мир знакомых образов станет настоящим приключением, которое позволит по-другому взглянуть на шедевры искусства в музеях мира!


    Оксана Бялая,
    Гид и историк искусства
  • Лекция
    4 сентября Среда
    19:30

    ЦИКЛ ЛЕКЦИЙ «РАСШИФРОВЫВАЯ ДРАГОЦЕННЫЕ УЗОРЫ: ИСКУССТВО КЕЛЬТОВ И ВИКИНГОВ»

    Слушателей лекций ждут две эпохи и две культуры — КЕЛЬТЫ И ВИКИНГИ, — объединенные невероятными произведениями искусства, среди которых особенно поражают воображение ювелирные изделия с удивительным орнаментом.

    Почему эти завитки и переплетенные изображения живых существ привлекают зрителей уже не одну сотню лет, а ювелиры по всему миру копируют древний орнамент и сами произведения искусства? Мы попытаемся расшифровать «секретный код» этих загадочных цивилизаций, погрузившись в прекрасный мир, созданный ими.

    Наши лекции – это путешествие в поисках потерянных кладов, потому что именно благодаря невероятным историям, посвященным неожиданным находкам, взорам любознательной публики стали доступны эти прекрасные сокровища прошлого.

    ЛЕКЦИЯ №1. ИСКУССТВО КЕЛЬТОВ И ЕГО НАСЛЕДИЕ

    Древние греки около 500 г. до н.э. впервые назвали людей, проживающих на определенной территории, кельтами. Удивительно, но этот термин имеет огромное значение и в XXI веке, связывая несколько тысяч лет истории.

    Кельтский орнамент вдохновляет мастеров Новейшего времени, фактически становясь «отличительным знаком» принадлежности к определенной культуре. Но как и кем он был придуман?

    На протяжении 2500 лет на территории современной Британии и Европы были созданы предметы невероятной красоты, сплошь покрытые богатым узором, именно они «рассказывают» нам историю своих творцов…

    • Как отражает религиозное мировоззрение эпохи шлем с огромными рогами?
    • Что такое торк?
    • В каком из музеев «скрывается» один из самых знаменитых артефактов кельтов?
    • Какое отношение к древней цивилизации имеют великолепные кресты с орнаментальными и повествовательными рельефами, стоящие по всей Ирландии?
    • Как повлияло искусство кельтов на последующие эпохи и почему их наследие так притягательно даже в XXI веке

    Об этом и многом другом узнаем во время лекции историка искусства Оксаны Бялой.


    Оксана Бялая,
    Гид и историк искусства
  • ОНЛАЙН-ЛЕКЦИЯ
    24 сентября Вторник
    19:00

    Курс онлайн-лекций «Шедевры современного искусства, которые вы должны знать»

    Все хотят понимать искусство, — писал Пикассо, — почему бы тогда не попытаться понять пение птицы? Художник был прав – понимать искусство совсем не обязательно, его нужно чувствовать и знать. Знание дает нам новый опыт и возможность посмотреть на произведения искусства глазами современников, дарит понимание, почему возник новый стиль в искусстве, а художников вдохновляли неожиданные сюжеты.

    Новый цикл вебинаров состоит из трех лекций, на каждой из которых мы рассмотрим 10 ключевых произведений искусства. На их примере мы узнаем:

    • Почему появился новый стиль в искусстве;
    • Что повлияло на создание работы;
    • Какая идея общества и культуры была отражена художником в произведении;
    • Почему это шедевр;
    • И как он повлиял на дальнейшее развитие истории искусства?Лекция №3: Постмодернизм – непонятное искусство современности

      Ирония и гротеск, скандал и провокация, красота и уродство – такими эпитетами награждают искусство постмодернизма. Кажется, для художников 1990-ых годов не осталось ничего святого. Так ли это на самом деле? Мы разберем на примере работ самых неординарных мастеров актуального искусства. И да, ответим на вопрос, почему вы не можете нарисовать также! Герои лекции: Дэмьен Херст, Маурицио Каттелан, братья Чепмен, Ян Фабр, Бэнкси, А́ниш Капу́р, Такаси Мураками, Трэйси Эмин, Джефф Кунс, Дэвид Хокни.Как проходит онлайн-лекция?

      • Вы выбираете тему,
      • Регистрируетесь на лекцию и оплачиваете ее,
      • В день мероприятия вам на почту приходит ссылка-приглашение,
      • При переходе по ссылке Вы попадаете на специальную платформу, которая транслирует онлайн-лекцию,
      • Лектор ведет устный рассказ, который сопровождается визуальной презентацией,
      • Вместе обсуждаем изученный материал, искусствовед отвечает на вопросы слушателей,
      • Запись лекции высылается Вам на почту спустя 1-3 дня после вебинара (действительна в течение 1 месяца).

    Дарья Воронина,
    Художник, искусствовед
  • ОНЛАЙН-ЛЕКЦИЯ
    10 сентября Вторник
    19:00

    Курс онлайн-лекций «Шедевры современного искусства, которые вы должны знать»

    Все хотят понимать искусство, — писал Пикассо, — почему бы тогда не попытаться понять пение птицы? Художник был прав – понимать искусство совсем не обязательно, его нужно чувствовать и знать. Знание дает нам новый опыт и возможность посмотреть на произведения искусства глазами современников, дарит понимание, почему возник новый стиль в искусстве, а художников вдохновляли неожиданные сюжеты.

    Новый цикл вебинаров состоит из трех лекций, на каждой из которых мы рассмотрим 10 ключевых произведений искусства. На их примере мы узнаем:

    • Почему появился новый стиль в искусстве;
    • Что повлияло на создание работы;
    • Какая идея общества и культуры была отражена художником в произведении;
    • Почему это шедевр;
    • И как он повлиял на дальнейшее развитие истории искусства?Лекция №1: Искусство авангарда

      Авангард – значит первый. Первые художники XX века, воплотившие идеи революции и прогресса, абсурда и насилия, символизма и атеизма. Работы провокационны, часто непонятны и публике XXI века. Так что скрывают картины художников авангардистов, какой посыл человечеству, какие культурные коды? Ответ найдем в 10 культовых работах: Казимир Малевич, Марсель Дюшан, Василий Кандинский, Пит Мондриан, Пабло Пикассо, Сальвадор Дали, Джакомо Балла, Эмиль Нольде, Владимир Татлин, Анри Матисс.Как проходит онлайн-лекция?

      • Вы выбираете тему,
      • Регистрируетесь на лекцию и оплачиваете ее,
      • В день мероприятия вам на почту приходит ссылка-приглашение,
      • При переходе по ссылке Вы попадаете на специальную платформу, которая транслирует онлайн-лекцию,
      • Лектор ведет устный рассказ, который сопровождается визуальной презентацией,
      • Вместе обсуждаем изученный материал, искусствовед отвечает на вопросы слушателей,
      • Запись лекции высылается Вам на почту спустя 1-3 дня после вебинара (действительна в течение 1 месяца).

    Дарья Воронина,
    Художник, искусствовед
  • ОНЛАЙН-ЛЕКЦИЯ
    17 сентября Вторник
    19:00

    Курс онлайн-лекций «Шедевры современного искусства, которые вы должны знать»

    Все хотят понимать искусство, — писал Пикассо, — почему бы тогда не попытаться понять пение птицы? Художник был прав – понимать искусство совсем не обязательно, его нужно чувствовать и знать. Знание дает нам новый опыт и возможность посмотреть на произведения искусства глазами современников, дарит понимание, почему возник новый стиль в искусстве, а художников вдохновляли неожиданные сюжеты.

    Новый цикл вебинаров состоит из трех лекций, на каждой из которых мы рассмотрим 10 ключевых произведений искусства. На их примере мы узнаем:

    • Почему появился новый стиль в искусстве;
    • Что повлияло на создание работы;
    • Какая идея общества и культуры была отражена художником в произведении;
    • Почему это шедевр;
    • И как он повлиял на дальнейшее развитие истории искусства?Лекция №2: Послевоенное искусство Европы и Америки

      Вторая Мировая война — своеобразный рубеж искусства XX века. Художественный искания авангарда воплотились в самом ярком направлении 1950-ых годов – абстрактном экспрессионизме. Мир искусства потерял предметность, но надолго ли? Тяжелое послевоенное десятилетие сменилось экономическим подъемом, появился новый бог – бог торговли. На смену абстракционизму пришел поп-арт, но и его вскоре сменил новый стиль – концептуализм. Непростые послевоенные годы интересны сменой и взаимосвязью очень разных и непохожих стилей. Во время лекции мы обсудим их на примере работ выдающихся мастеров: Джексона Поллока, Марка Ротко, Ива Кляйна, Энди Уорхола, Джаспера Джонса, Пьеро Мандзони, Марины Абрамович, Роя Лихтенштейна, Джозефа Кошута, Роберта Мазервелла.Как проходит онлайн-лекция?

      • Вы выбираете тему,
      • Регистрируетесь на лекцию и оплачиваете ее,
      • В день мероприятия вам на почту приходит ссылка-приглашение,
      • При переходе по ссылке Вы попадаете на специальную платформу, которая транслирует онлайн-лекцию,
      • Лектор ведет устный рассказ, который сопровождается визуальной презентацией,
      • Вместе обсуждаем изученный материал, искусствовед отвечает на вопросы слушателей,
      • Запись лекции высылается Вам на почту спустя 1-3 дня после вебинара (действительна в течение 1 месяца).

    Дарья Воронина,
    Художник, искусствовед
1 2 3